Marina Abramovic's experiment

Marina Abramovic is een Servische kunstenaar die bekend staat als de meter van de kunst van het uitvoeren. Zijn experimenten trachten de relatie tussen de kunstenaar en het publiek te verkennen, evenals de fysieke en mentale beperkingen van de mens

Aan het begin van haar carrière vond Marina Abramovic dat schilderen niet genoeg was om haar gevoelens te uiten en Hij koos ervoor om zijn lichaam te transformeren in een middel om alles uit te drukken wat hij innerlijk voelde en ervoer. 

De belangrijkste artistieke producties van Abramovic waren de ritme (ritme), uitgevoerd tussen 1973 en 1974. Volgens de kunstenaar, de woorden die de uitvoeringen kenmerkten waren geluid en tijd, bewustzijn en onbewustzijn.

Ritme 0 Het was de laatste uitvoering in deze serie. Dit was het belangrijkste en meest experimentele van allemaal. Ik wilde sociale limieten en vrije wil testen. Zowel de kunstenaar als de toeschouwers hebben zich nooit de resultaten van dit experiment voorgesteld. Laten we het verdiepen.

Waaruit bestond het experiment van Marina Abramovic??

De experimentele uitvoering van Abramovic bestond uit 6 uur stil blijven. Van 8 uur 's avonds tot 2 uur' s morgens. Je kon de show op geen enkele manier onderbreken.

Naast haar stond een tafel vol met voorwerpen, 72 in totaal. Onder hen was een verscheidenheid aan gebruiksvoorwerpen om plezier te bieden of pijn te bezorgen. Bijvoorbeeld, onder de objecten van plezier stak bloemen, een roos, een zeep, een veer, een haarclip en een zakdoek, onder anderen. Terwijl onder de pijnlijke voorwerpen een hamer, een schaar, een mes, een zweep en een geweer waren.

 "Er zijn tweeënzeventig gebruiksvoorwerpen op tafel die naar wens op mij kunnen worden gebruikt. Ik ben het object ".

-Marina Abramovic-

De enige orde aan de toeschouwers was dat ze de objecten gebruikten zoals ze met haar wilden. Marina Abramovic nam de volledige verantwoordelijkheid op zich voor alles wat haar zou kunnen overkomen bij de uitvoering van de voorstelling.

Het belangrijkste doel dat ik met dit type uitvoering wilde bereiken, was de vraag beantwoorden: Wat zou het publiek doen in een situatie waarin ze de volledige vrijheid krijgen om te doen wat ze willen??

Wat waren de resultaten van Marina Abramovic's experiment?

De ervaring die Marina Abramovic meemaakte, was aanvankelijk kalm, maar aan het eind heel intens. Gedurende de eerste drie uur was er geen begin. Eerder waren alle toeschouwers zeer respectvol en vriendelijk. Een van hen gaf hem zelfs een kus en een andere gaf hem een ​​van de rozen op tafel.

In de laatste drie uur veranderde alles geleidelijk. De toeschouwers werden onvoorspelbaar en zelfs gewelddadig. Een man sneed haar nek. Een ander schreef einde (einde) op het voorhoofd met lippenstift. Ze knippen ook met een schaar de kleding die hij droeg, naast andere vormen van intimidatie.

echter, de limiet kwam toen een van de toeschouwers het pistool laadde en wees naar Marina. In die tijd was het publiek verdeeld in twee groepen: degenen die het verdedigden en degenen die door wilden gaan met het misbruik. Dit zorgde ervoor dat de bewakers van het museum bij het raam het wapen gooiden en tussenbeide kwamen in de ontwikkeling van de voorstelling.

Aan het einde van de zes uur van de show, Marina Abramovic begon te bewegen en probeerde haar toeschouwers te benaderen, maar ze vluchtten allemaal uit de kamer uit angst voor represailles van de kunstenaar. Marina ging van een passief subject naar een actief subject dat in staat was om te reageren op de geleden vernederingen.

Slotbeschouwing van het experiment van Marina Abramovic

hoe dan ook, dit experiment onthulde die verborgen kant van de menselijke psyche wanneer de limieten niet bestaan ​​op sociaal niveau. Wat er gebeurde, brengt ons ertoe nadenken over vrijheid, verantwoordelijkheid, autoriteit en respect. In welke mate laten we ons meeslepen door onze persoonlijke verlangens en interesses? Wat kunnen we doen als we gezaghebbend en zonder enige beperking voelen??

Het experiment van Marina Abramovic heeft aangetoond hoe gemakkelijk het voor sommige mensen kan zijn om een ​​gewelddadige houding aan te nemen tegenover iemand die zichzelf niet kan verdedigen en onbeschermd is. De kunstenaar werd vernederd en ontmenselijkt door haar kijkers.

Vanaf het begin van de voorstelling wist ze dat ze een groot risico liep. Ze bekende zelfs dat ze bereid was om tijdens de uitvoering te sterven. Aan het einde van de voorstelling verklaarde hij dat de resultaten onverwacht waren en dat controle overlaten aan het publiek kan leiden tot ervaringen die even gevaarlijk zijn als de mogelijkheid om dood te gaan..