Thelma en Louise, een feministe schreeuwen in een wereld van mannen

Thelma en Louise Het is een van die films die, ondanks het verstrijken van de tijd, geëtst zijn gebleven in ons netvlies, waardoor we memorabele en onsterfelijke scènes hebben gekregen. Waarom Thelma en Louise we vinden het zo leuk? Laten we even nadenken over de meest commerciële bioscoop, de meest "Hollywood", vooral de bioscoop van de vorige eeuw ... Hoeveel vrouwelijke protagonisten hebben we? Hoeveel verhalen waarin de vrouw de hoofdrol op zich neemt, komen voor de geest? En vooral, hoeveel van hen zijn niet gekoppeld aan een man of hebben geen sterke romantische lading?

zeker, enkele films die we in ons geheugen bewaren voor dit profiel; en in deze hele wereld van mannen, van dominante alfamannen, van onderdanige vrouwen wiens complot diep verbonden is met de liefdevolle of de moeders, schijnt een titel: Thelma en Louise. En het weerklinkt als een oorlogskreet, zoals dreigende trommels die al het andere doen beven, dat die sterke en dominante mannen bang en overstuur raken, dat al die mannelijkheid die de films uitdeelde begint te wiebelen.

En nee, het is zeker niet de meest feministische film in de geschiedenis en ook niet de meest ontroerende; maar het is een schreeuw, een lied voor de vrijheid van vrouwen, voor gelijkheid, en een eerste hamer op de fundamenten van het patriarchaat. En is dat de bioscoop, vooral de meest commerciële, altijd een mannenwereld is geweest en de inclusie van vrouwen erg laat is geweest, zo erg dat tot op de dag van vandaag de vrouwelijke namen op het gebied van management nog steeds , een minderheid.

Thelma en Louise, Hoewel geregisseerd door een man (Ridley Scott), is het geschreven door een vrouw (Callie Khouri) en met in de hoofdrol twee anderen (Susan Sarandon en Geena Davis). We zijn in 1991 en de Amerikaanse cinema is in volle gang, maar er zijn nauwelijks vrouwelijke hoofdrolspelers; Thelma en Louise breken met deze traditie, de regels overtreden en ons uitnodigen om te schreeuwen, die zeepbel van onderwerping te vernietigen en de controle te nemen, om eigenaar te zijn van onze beslissingen en onze levens. Allemaal roadmovie vrouw die een verschil heeft gemaakt.

"Ik heb de stad nooit verlaten zonder Darryl. - Hoe komt het dat hij je laat komen? - Omdat ik er niet om heb gevraagd.

-Thelma en Louise-

De hoofdrolspelers

Tot op de dag van vandaag kan ik me voorstellen dat de overgrote meerderheid de film kent, maar als je het nog niet hebt gezien, is het mogelijk dat het artikel enkele spoiler. Een van de meest verrassende dingen over de film is de evolutie van de hoofdpersonen, van de twee protagonisten.

Beide komen uit het diepe Amerika, uit een volledig patriarchale wereld waar hun rollen naar het huiselijke niveau zijn gedegradeerd. Hun vriendschap zal de motor zijn die hen ertoe brengt samen te zijn in dit eigenaardige avontuur, heel anders, maar zeer verenigd, zullen ze een verandering in hun mentaliteit ontwikkelen, in hun eigen wezen terwijl ze zich voortbewegen langs de eindeloze wegen van het centrum en het zuiden van de Verenigde Staten.

• Thelma. Ze is een vrouw van in de dertig en helaas getrouwd met Darryl, een absoluut macho-man die gelooft dat hij controle kan hebben over zijn vrouw, zijn kleren, zijn geld, enz. Hij is de man van het huis, degene die de economische waarde brengt; terwijl Thelma moet proberen om voor het huis te zorgen en tot uw dienst te zijn. Ze is op deze manier opgevoed, ze is opgegroeid in het geloof dat haar doel in het leven het huwelijk was en hoewel ze Darryl beu is, zou ze nooit hebben overwogen hem te confronteren..
• Louise. In tegenstelling tot Thelma, Louise Ze werkt als een serveerster en heeft een enigszins onstabiele relatie met een muzikant, Jimmy, een man die nooit thuis is en zich niet lijkt te willen binden. Louise is veel vastberadener dan Thelma, die onschuldiger is.

Samen besluiten ze tijdens een weekend hun routine te ontvluchten, weggaan in een huis ver van de stad en zo in staat zijn zich los te maken van de wereld waarin zij leven. Louise is zich veel meer bewust van de realiteit die hen omringt, maar Thelma is nog steeds zeer onderdanig en onschuldig, verstoken van kwaad en vertrouwt te veel.

De reis zal snel een radicale wending nemen, wanneer beiden het wreedste gezicht van hun situatie als vrouwen tegemoet treden, tot het bitterste gezicht van mannelijke overheersing: verkrachting; een facet dat Louise al kende en dat haar ertoe brengt om op de meest onverwachte manier te handelen.

Vanaf dit moment, de weg zal heel anders zijn, en wat in principe een weekend van ontspanning en ontkoppeling zou worden, wordt een route naar je innerlijke ontwaken, naar een oorlog van vrouwen die een prooi vormen in een wereld van mannen. Het landschap zal niet langer idyllisch zijn, hun kleding zal geen "voorbeeldige vrouw" zijn en, natuurlijk, zullen ze niet langer hetzelfde zijn.

Thelma en Louise: tegen patriarchaat, rebellie

Welke garanties heeft een vrouw die een overtreding lijdt? Wat wachtte Thelma en Louise na het doden van een man uit zelfverdediging? Waarom kiezen om te leven als je niet vrij zult zijn? Beiden weten dat als ze naar de politie gaan en vertellen wat er is gebeurd, niemand hen zeker zal geloven en in de gevangenis belanden; ze willen ook geen slachtoffers zijn, nee, ze willen vrij zijn, ze willen hun toekomst uitkiezen, afgezien van de patriarchale samenleving die hen omringt.

Dus van onderdanige vrouwen worden ze twee voortvluchtigen, twee rebellen, maar vooral vrienden. De loyaliteit en affectie tussen beiden overtreft het scherm, het laat ons een geschiedenis zien die heel anders is dan die van anderen die ons Hollywood hadden verteld; vrouwen zijn niet langer rivalen die strijden om een ​​man, nu zijn ze partners, zij zijn de protagonisten en, op hun beurt, de "macarra's" van een verhaal dat, als het door mannen was gespeeld, nog een lange lijst zou zijn geweest van "Slechte jongens".

Moe van de maatschappij, moe van naar de achtergrond te worden verwezen en vooral van verlangen naar vrijheid, Thelma en Louise ondernemen hun bijzondere strijd tegen een onrechtvaardig systeem, een systeem dat hen zou veroordelen en dat, zo niet veroordeeld, hen zou bestempelen als slachtoffers of erger.

Dat NEE het slachtoffer te zijn, om het centrum van de looks en seksistische opmerkingen te zijn, komt niet alleen voor in de film zelf, maar ook in de impact die de tape had binnen de industrie. Dat "nee" is het antwoord op alle keren dat scenarioschrijver Callie Khouri ernaar moest luisteren (elke keer als hij probeerde het project uit te voeren aan een producent).

We hebben allemaal de kracht van het patriarchaat gevoeld, we hebben allemaal het gevoel dat angst alleen naar huis gaat, we hebben allemaal onaangename situaties meegemaakt ... Thelma en Louise vertelt het vanuit het perspectief van de vrouw.

Iedereen dacht dat na Thelma en Louise, Er zou iets veranderen, dat we meer films zouden zien waarin vrouwen de controle overnamen, waarbij ze rollen aannamen die exclusief voor mannen waren; Ondanks het succes van het publiek is die verandering echter nooit te zien geweest.

Die road trip, de vervolging en bovenal de onvergetelijke sprong in de leegte nodigen ons uit om de vrijheid te zoeken, om de gevestigde bevolking uit te dagen, om onze toekomst te bepalen. De bioscoop heeft bij vele gelegenheden van machismo gezondigd en het gevaarlijke is dat de film ons inspireert, motiveert en vaak pretendeert een portret van de werkelijkheid te zijn.

Thelma en Louise het was een ontwaken, een daad van rebellie in een wereld waar het onmogelijk leek. Vriendschap, ongehoorzaamheid, vrij zijn of sterven, dat is wat hij voorstelt Thelma en Louise, de essentie; iets dat nooit zou moeten verdwijnen.

'Er gaan heel veel woorden door mijn hoofd als: gevangenis, ondervraging, elektrische stoel, levenslange gevangenisstraf, dat soort dingen ... En hij zegt als ik er levend uit wil komen?'

-Thelma en Louise-

Big Eyes, de vrouw en de artistieke wereld Big Eyes brengt ons dichter bij de vrouwenstrijd om een ​​plaats te veroveren in de artistieke wereld. Met zijn plussen en minnen redt hij de schilder Margaret Keane. Meer lezen "