Muralisme de artistieke representatie van de straat

Muralisme de artistieke representatie van de straat / cultuur

De artistieke representatie is een goed verhaal, omdat het op een parallelle manier is gebeurd, daar gevoelig voor zijn. Op dit moment blijft het dit doen, en binnen de diverse vormen van expressie is er een die populariteit verwerft, door de waarde van wat het laat zien. Het gaat over muralisme, de artistieke representatie van de straat.

De kunstenaars die zich inzetten voor het muralisme veranderen de grijze en vergeten muren in een explosie van kleuren, die geladen kan worden met protest-, culturele en sociale symbolen. Dit is een manier om de vergeten ruimtes van steden te transformeren.

Nu goed, het gaat niet om schilderen om te schilderen. Er zijn verschillende collectieven die werken aan het verbeteren van onze samenleving door middel van kunst. In dit artikel zullen we een rondleiding door het muralisme geven, we zullen bespreken waar het over gaat, de oorsprong ervan en het belang ervan. Daarnaast zullen we enkele representatieve muralistische bewegingen citeren.

"Graffiti is de kunst bij uitstek van de hedendaagse stad, een artistieke vorm die de muren van de stad transformeert tot recipiënten van verrassende formele metamorfosen. Het is de kunst van stedelijke hartkloppingen ".

-Josep Catalá-

Waar gaat het over en wat zijn de oorsprong van het muralisme?

Het muralisme is voor velen een soort straatkunst. Het bestaat uit artistieke interventies via verschillende technieken en materialen. In elke muur zijn er talen en stedelijke uitingen. Er is geen gemeenschappelijke esthetiek, het hangt van elke kunstenaar af.

Nu, volgens Martha Cecilia Herrera en Vladimir Olat in hun artikel voor het tijdschrift nomaden, muralisme is een van de meest representatieve merken van hedendaagse culturen. Bovendien zijn dit esthetische constructies die politieke gedachtevormen mobiliseren.

Het muralisme ontstond als een beweging na de Mexicaanse revolutie. In die tijd hadden ze het doel om kunst te socialiseren en werk dat afkomstig was uit zakenkringen te verwerpen. Ze stelden de productie van werken voor die de Mexicaanse realiteit weergaven. En de belangrijkste vertegenwoordigers waren Diego Rivera en David Alfaro Siqueiros.

Nu goed, Het muralisme gebeurde voornamelijk in openbare gebouwen en begon al snel uit te breiden in heel Amerika. Sindsdien is dit soort kunst nog steeds gedaan, waar de muren aspecten vertellen over cultuur en maatschappij.

Wat is het belang van deze straat artistieke representatie?

De muurschilderingen zijn van fundamenteel belang omdat ze een ontmoeting zijn tussen het verleden, het heden en de toekomst. Ze geven ook betekenis aan zowel individuen als groepen. En ze stellen nieuwe verhalen in die vragen stellen over aspecten van de huidige sociale orde.

Straatrepresentaties zijn constructies die het heden in vraag stellen en helpen bepaalde werkelijkheden zowel zichtbaar als gedenkwaardig zijn. Ze geven dus betekenis aan de huidige sociaal-culturele situatie en stellen nieuwe horizonnen in voor hun zichtbaarheid.

dan, deze ruimtes zijn essentieel omdat ze door de interventies authentieke aspecten van de context weergeven, en verander ondoorzichtige ruimtes in zichtbare en levendige plaatsen.

Veel van deze werken geven niet alleen kleur aan de muur, maar met hun inkt transformeren ze de gedachten en emoties van mensen uit de omgeving. Ze redden zelfs buurten die vergeten waren, waardoor ze nieuwe perspectieven kregen. Ze markeren dus gebieden en laten gemeenschappen ontstaan.

Voorbeelden van muralisme

Het muralisme is wijdverspreid over de hele wereld. Laten we eens kijken naar enkele klassieke en actuele voorbeelden:

  • Mexicaanse muurschildering. Het was een beweging met zowel politieke als sociale betrokkenheid. Het zijn weerspiegelde gevoelens van identiteit en nationale verbondenheid, die een gevoel van liefde voor het land koesteren. Bovendien is het de bedoeling om de mensen via de werken aan hun geschiedenis te laten deelnemen. En er is een poging om inclusie te maken, bijvoorbeeld door het inheemse collectief te claimen. De prominentste leden waren: Diego Rivera, Rufino Tamayo en Roberto Montenegro, onder anderen.
  • Chileense straat artistieke vertegenwoordiging. Het muralisme in Chili begint na het bezoek van de Mexicaan David Alfaro Siqueiros. Het vertegenwoordigt de populaire wereld, de verovering en authentieke personages. De artistieke expressie van de straat in dit land is bijzonder, omdat door de aardbevingen die de architectuur heeft ondergaan, het voortdurend is veranderd, natuurlijk ook de muren. De belangrijkste vertegenwoordigers waren: Laureano Ladrón de Guevara Romero, Gregorio de la Fuente en Pedro Olmos Muñoz, onder andere.
  • San Francisco en de voetafdrukken van muralisme. Zijn artistieke expressie heeft een lange geschiedenis, die de culturele sporen van de groepen die ze hebben gepasseerd zichtbaar heeft gemaakt, vooral die van de Iberiërs die gediscrimineerd zijn. De meest representatieve wijk wordt Missie genoemd, waarin muurschilderingen herinneren aan sociale strijd en pijnlijke herinneringen en affirmaties. En ze zijn ook het teken van de zoektocht naar sociale en culturele erkenning. Daarnaast zijn er NGO-groepen die speciale ruimtes hebben om het werk van vrouwelijke kunstenaars te tonen.

Nu goed, de straatrepresentatie is iets dat blijft weven. In Cali, Colombia bijvoorbeeld, is er een collectief genaamd Mesa de Gráfica Urbana, dat via pedagogische projecten activiteiten voor de groei van kunst in de stad wil beheren, ondersteunen en uitvoeren. En dit is slechts één voorbeeld van nog steeds aanwezig muralisme.

Door de kunst van de muurschildering kunnen we emoties en gedachten representeren die gemakkelijk toegankelijk zijn voor het publiek. Het is een kunst vanuit een ander perspectief, die is ingekaderd in het sociale en culturele, om kleurruimten te vullen, niet alleen door middel van schilderen, maar ook door wat is getransformeerd en verschillende verrijkende projecten.

Kunst als remedie voor de ziel Behalve kunst als vrijetijdsbesteding te gebruiken, kan het ons ook helpen te ontspannen, onszelf te uiten of ons creatieve potentieel te kennen. Ontdek waar kunst voor is en hoe we hiervan kunnen profiteren voor de ontmoeting met onszelf, in dit artikel. Meer lezen "