Ze roepen een sprankje hoop in donkere tijden

In de afgelopen jaren, vooral na het succes van Acht Baskische achternamen (Martínez-Lázaro, 2014), Spaanse film lijkt de sitcom, waarin de kijker lachend wil onderwerp blazen te zijn teruggekeerd, met als gevolg bijvoorbeeld gas, maar zeldzaam vonken weg, loopt op niets uit. De oproep (2017) was een oase in dit gebrek aan water, een verademing die een beetje het panorama van de Spaanse komedie opruimde, demonstreren dat komedie kan worden gedaan zonder in clichés te vervallen.

De komedie van douane of beeld van de douane heeft een bevoorrechte plaats in het Spaanse panorama genoten. Dit soort komedie, gepopulariseerd door auteurs als Lope de Vega of Tirso de Molina, heeft bepaalde overeenkomsten met de werkelijkheid, maar zonder diepte. Normaal gesproken worden de personages getrokken uit het midden of burgerlijke klasse en spot het bijwonen van congressen. Dat wil zeggen, het is komedies met een sociale component, maar zonder zich te bekommeren realiteit weer te geven in detail.

Dit genre inspireerde auteurs zoals Shakespeare en Molière en hun succes is onbetwistbaar. Zijn nalatenschap is echter zo sterk dat hij al heel lang de Spaanse cinema domineert. Het probleem is niet de komedie van de douane zelf, maar het gebrek aan afwisseling, creativiteit en nieuwheid.

Wanneer we een hedendaagse Spaanse komedie zien, komt hij bijna altijd terug op onderwerpen, om van verhalen te houden die om sociale redenen meestal problemen opleveren die leiden tot wat lachwekkend is. Culturele botsingen, generatie of klasse zijn terugkerende thema's die vermoeiend zijn.

Het is moeilijk om komedies te vinden die verder gaan dan, die meer spontaan zijn en die niet het gevoel produceren van: "één mening, alle meningen". Om die reden, De oproep het is volledig nieuw in het nationale panorama, hoewel de vorm ervan geen nieuwe uitvinding is. Nu goed, De oproep presenteert een probleem: het hoofdthema van de film.

Kun je over religiositeit praten in een komedie zonder te beledigen? Kun je uitgaan van een religieus discours dat volkomen onpartijdig is?? Het antwoord op deze vragen is een volmondig ja. De oproep niet alleen lukt het niemand te beledigen, maar een beroep doet op respect, liefde en illusie. Om illusies te krijgen, te experimenteren, te groeien, zich te vergissen en zichzelf te kennen, is dit alles zeer aanwezig De oproep.

De oproep: de kracht van de nieuwe generaties

Jeugd is zonder twijfel een van de sleutels tot De oproep. Javier Calvo en Javier Ambrossi, in de volksmond bekend als "los Javis", zijn de makers van deze musical. Beiden zijn jong en hebben zich bekendgemaakt in het panorama van de recente vorm, althans als regisseur.

In korte tijd, ze zijn erin geslaagd om successen te behalen en een groot deel van het publiek en critici te boeien, vooral, met zijn onverslaanbaar Paquita Salas. De oproep is zijn eerste speelfilm en is geïnspireerd op het gelijknamige toneelstuk dat in 2013. Een nieuwe creatie van twee onervaren auteurs die combineert, op zijn beurt in première in Madrid, gezichten bekende en rijpen als Gracia Olayo met de frisheid van actrices zoals Macarena García of Anna Castillo.

In het muzikale vlak ontmoeten de nieuwe en de oude elkaar weer, combineren ze klassiekers van een diva zoals Whitney Houston en nieuwe nummers die samen een originele soundtrack vormen. De Latijnse electro is een zeer recent genre dat, ondanks de afwijzing dat het produceert in een groot deel van de bevolking, zeer diep is doordrongen in de jongere generaties. En dat is iets dat kan worden gezien op de band: terwijl adolescent Susana en Maria droom om sterren van het genre, worden we geconfronteerd met de totale onwetendheid van de Zuster Bernarda, een van de nonnen van het kamp en op hun beurt, die van Sor Milagros die, hoewel jonger, tot een andere generatie behoort.

Het oude lijkt altijd beter dan het nieuwe, maar we vergeten dat wat nu oud en klassiek is, eens nieuw was en afwijzing teweegbracht. De oproep combineert deze generaties contrast is door middel van muziek: we hebben God zingen van liedjes van Whitney Houston, een non verankerd in religieuze liederen, een jongere zus en luisteren Veronderstelde Impliciete tienermeisjes die liever de Latijnse electro. En toch lijkt alles perfect te passen.

De oproep Het kan absurd zijn voor sommigen en zelfs enige afwijzing genereren in bepaalde sectoren. Maar de waarheid is dat het ons boeit, vooral het jongere publiek. De film is een lichtstraal die ons kruist, die ons hoop geeft en de jeugd en het verlangen om te leven zendt, om het leven te vieren.

In een tijd dat alle musicals blijkbaar van Broadway komen, De oproep het herinnert ons eraan dat er geen grenzen of beperkingen zijn voor kunst, dat we jonge talenten moeten ondersteunen en een beetje meer vertrouwen in de producties die binnen onze grenzen worden geboren.

Welke manier om te kiezen?

De oproep brengt ons naar een zomerkamp genaamd La Compass en gerund door enkele nonnen. De naam is het meest accuraat, want in dat kamp zal de koorkrans die de film vormt zijn lot proberen te proberen het noorden niet te verliezen, door in deze poging de loop van hun leven te vinden.

De jonge vrouwen die naar het kamp komen, hebben niet al te veel interesse in religie of activiteiten, ze hebben plezier gekregen, om naar buiten te sluipen en te feesten zoals elk ander meisje van haar leeftijd. María en Susana zijn twee vrienden met een grote voorliefde voor muziek of liever voor de Latijnse electro; omdat zijn muzikale onwetendheid patent wordt bij het identificeren van de liedjes van Whitney Houston als die van "de zwarte vrouw die zingt".

Zoals elke tiener hebben ze een oneindigheid aan dromen die, hoe irrationeel ze ook lijken, hun leven draaglijker maken. Ze willen slagen, ze willen doorbreken in de muziekwereld, ze zijn onschuldig en gemakkelijk misleid. beide ze leven van dag tot dag, het heden en denken alleen maar aan genieten, zonder teveel afslagen te geven aan dingen; iets dat ze steeds opnieuw herhalen in de film: "we doen het en we zien het al". Dit motto vertegenwoordigt duidelijk de houding van de meisjes tegenover het leven, niets is te belangrijk en het fundamentele is om in het heden te leven, de zorgen zullen komen, het is beter om niet op hen te anticiperen.

Deze houding staat in schril contrast met de rechtschapenheid van de nonnen Sor Milagros en Sor Bernarda. Milagros is jong en veel meer welwillend met de meisjes, hoewel dit betekent dat ze niet erg serieus wordt genomen en de meisjes profiteren van haar vriendelijkheid. Bernarda, echter, is een vrome vrouw, die heeft er alle vertrouwen in hun religie en de kracht van het naar "recht" de jongere, hoewel hun methoden onaantrekkelijk en verouderde.

Met de komst van de tape zullen alle personages worden gevonden, dingen ontdekken die hij niet over zichzelf wist en zijn weg zal vinden. Het religieuze thema, zoals de naam van de film al verwacht, is gekoppeld aan het karakter van Maria en haar ontmoeting met God; die hemelse "oproep" die je zal doen nadenken over je leven, je toekomst en je waarom in de wereld. De oproep zal op verschillende manieren in elk van de personages tot uitdrukking komen, niet alleen in de vorm van God, maar ook in de vorm van liefde en persoonlijke ontdekking.

eindelijk, De oproep zal leiden tot de acceptatie van de verschillende werkelijkheden en singulariteiten van de personages, ons tot een einde brengen waarin alles waar we het eerder over hadden, geconjugeerd is. De oude en de nieuwe, oude waarden en moderne waarden ... maar uiteindelijk gaat het om gevoelens, liefde, acceptatie en respect. Kortom, een entrentenido, onderhoudend, die nodig zijn en in staat om duidelijk te maken waar het werkelijk betekent dat de "call" die zelf iets te ontdekken ... Het brengen van een lichtstraal en jongeren in de muzikale momenten meer complexe.

"We doen het en we zien het".

-De oproep-

Volmaakte vreemdelingen: zijn we onze intimiteit kwijtgeraakt? Perfect vreemden is een komedie die ons uitnodigt om na te denken over kwesties van het hedendaagse tijdperk: privacy, hypocrisie en smartphones. Meer lezen "