De vorm van het water de echte monsters

Het Oscar-gala is het evenement van het jaar in de filmwereld en in 2018, De vorm van het water is een van de hoofdrolspelers geweest. De Mexicaanse filmmaker Guillermo del Toro staat bekend om zijn bijzondere manier van vermengen van fantasie en realiteit, gefascineerd sinds zijn kindertijd door monsters, heeft altijd geprobeerd ons te betrekken bij een poëtische fantasie waarin schijn bedriegt.

Dankzij de duidelijke esthetiek boeit het ons visueel en, in het geval van De vorm van het water, blijft niet alleen in het visuele en esthetische, maar gaat verder dan en vergezelt zijn eigenaardige fantasie van een liefdespeech naar een ander. Een discours dat vandaag heel noodzakelijk is en dat ons uitnodigt om verschillen te omarmen en sociale barrières uit te dagen.

De vorm van het water het is een soort van Belle en beest eigentijds, bijgewerkt en verbeterd. Het beest hoeft geen mens te worden en schoonheid is geen prinses. Ondanks dat het een fantasiefilm is, brengt Del Toro een grote waarschijnlijkheid, die ons naar de jaren 60 brengt en ons introduceert tot zeer reële en nabije karakters. Op die manier om fantasie met de werkelijkheid te vermengen, om dat te bereiken, creëren we getrouw wat we zien, de magie die scènes en muziek overbrengen De vorm van het water in de essentiële film van dit 2018.

Het anderszijn in De vorm van het water

De geschiedenis lijkt altijd witte, westerse, sterke en krachtige mannen te hebben beloond; al het andere was naar een lager niveau gedegradeerd. Vrouwen, homoseksuelen, immigranten, zwarten ... ze zijn allemaal overschaduwd en hun strijd voor gelijke rechten is vertraagd (en is nog steeds). Guillermo del Toro definieert zichzelf als onderdeel van dat anderszijn, een inwoner van Mexico in de Verenigde Staten, hoe goed een filmmaker hij ook is, hij kan zich niet ontdoen van dat immigrantenlabel.

Bovendien wordt hij sinds zijn kindertijd beschouwd als een eigenaardig persoon, anders, gefascineerd door fantasie en een grote verbeeldingskracht, iets dat hem naar de top van de filmwereld heeft gebracht. De cinema kan barrières uitroeien (of sterker maken), heeft de macht om de wereld te veranderen, om een ​​politieke rede op een vriendelijke manier naar de samenleving te sturen. Guillermo del Toro met De vorm van het water is een eerbetoon aan het anderszijn, omarmt verschillen en haalt barrières weg.

De film begint met de introductie van een vrouw die alleen in de jaren 60 woont en die ondanks haar eenzaamheid gelukkig lijkt en elke ochtend haar routine begint voordat ze naar het werk gaat.: maak het eten klaar, maak je schoenen schoon en masturbeer in de badkuip. Een volkomen normale vrouw en scènes vol met een groot naturalisme dat contrasteert met de fantasie van de film. Deze vrouw, Eliza genaamd, is stom en wees, maar dit heeft haar er niet van weerhouden om haar onafhankelijkheid te bereiken. Eliza werkt in een geheim laboratorium van de overheid, daar vestigt ze vriendschap met een Afrikaans-Amerikaanse partner genaamd Zelda.

Beide vrouwen vertegenwoordigen de laagste in de hiërarchie van het laboratorium, zijn vrouwen en bovendien "clean shit". Blanke en machtige mannen zullen degenen zijn die het hoogste echelon bezetten, ze worden als onbeduidend beschouwd; Bovendien is Eliza stom en Afrikaans-Amerikaans Zelda, iets dat haar situatie niet zal verbeteren. Naast hen vinden we Eliza's vriend, Giles, een oude homokunstenaar die bij zijn katten woont. Deze drie personages zijn de weerspiegeling van andersheid en gedurende de hele film zullen we zeer ongemakkelijke en moeilijke situaties zien waar ze mee te maken zullen krijgen: racisme, homofobie, machismo ...

In het midden van de Koude Oorlog en op het hoogtepunt van de verovering van de ruimte, bereikt een vreemd wezen dat is gevangen in het Amazonegebied het laboratorium, plaats waar hij werd vereerd en behandeld als een godheid. Dit wezen heeft kenmerken die erg lijken op die van de mens, het is echter een amfibie. Eliza zal het ontdekken en een zekere zwakheid voelen voor het schepsel; ze is een onvolledige mens (ze kan niet spreken) en het vreemde schepsel observeert haar zonder vooroordeel, zonder te merken dat ze niet in staat is om te spreken. Er ontstaat een heel speciale band tussen hen.

Dit vreemde wezen zal in het vizier van Russen en Amerikanen zitten, zal mishandeld worden en zal hem willen doden voor verdere studie. Aan de andere kant zal Eliza, samen met haar vrienden en een Russische spion die in het laboratorium werkt, er alles aan doen om hem te redden. In dit geval, de helden zullen het andere zijn en de machtige de echte monsters, allemaal een politiek discours in het midden van een fantasiewereld. Maar niet alleen vinden we andersheid in de meer realistische karakters, maar ook in de amfibische man, die het uiterste zal zijn van anderszijn in het anderszijn, een uniek, anders wezen en, als een gevolg, gemarteld.

De vorm van liefde

Het chromatische bereik gekozen voor de film brengt ons dichter bij de waterwereld, de koude kleuren, groene en blauwe tonen zijn constant, van het podium tot de kleding, alles draait om het water. De titel zelf is nieuwsgierig, omdat water geen vorm heeft, en hetzelfde gebeurt met liefde. Del Toro heeft bij meer dan één gelegenheid uitgelegd dat de titel een zinspeling op liefde is, een liefde die geen vormen of barrières begrijpt.

Del Toro heeft ook erkend dat de film een ​​doorn is die zich sinds zijn kindertijd had vastgezet toen hij zag Het monster van de Black Lagoon, vergelijkbare plotfilm, maar waarin het monster en het meisje niet samen eindigen. Del Toro beschouwde dit als een vergissing, omdat hij erg geïdentificeerd was met het monster, met dat vreemde en andere wezen dat afstoting voor de meeste stervelingen veroorzaakt. Voor hem, dit soort liefdesverhalen moeten worden geconsumeerd, ze moeten aantonen dat liefde barrières niet begrijpt en dat iedereen verliefd kan worden en volledig van hun liefde kan genieten.

Op deze manier komt het naar voren De vorm van het water, waarin het beest hoeft geen mens te humaniseren of een prins te worden om van zijn geliefde te genieten en tegelijkertijd behoort de vrouw niet tot de koninklijke familie noch is zij een onbereikbaar wezen van buitengewone schoonheid, zij is een vrouw die vecht en die zichzelf waard is.

De monsters in De vorm van het water

Ondanks het uiterlijk, het meest monsterlijke personage in de film is te vinden in kolonel Richard, de man die het "monster" veroverde. Een krachtig, ambitieus personage dat iedereen veracht die niet zoals hij is.

Er is een heel belangrijk moment waarop hij met Zelda over het monster praat en durft te zeggen dat "God ons heeft geschapen naar zijn beeld en gelijkenis", in verwijzing naar het feit dat het "monster" geen enkel respect verdient, maar ook Hij rectificeert en zegt dat God meer op hem lijkt dan Zelda en, zonder het expliciet te zeggen, we in hem een ​​volledig racistische houding zien, waardoor het duidelijk wordt dat God moet erg veel op een blanke lijken.

Zijn machtsmisbruik leidt hem ook ertoe de vrouw te verachten, haar te verzoenen, we zien seksuele intimidatie tegen Eliza en ook een relatie van absolute overheersing met zijn eigen vrouw.  Richard's hiërarchie is heel duidelijk, eerst de blanke mannen, dan de vrouwen en ten slotte al het andere. Wie is het echte monster??

De vorm van het water het laat ons met een hoopvol gevoel achter, ver verwijderd van de meest tragische films van andere films. Guillermo del Toro nodigt ons uit om vooroordelen achter te laten, om te genieten van deze fantasie die een lied van liefde ten opzichte van andersheid veronderstelt, naar het andere toe, iets meer dan noodzakelijk in onze dagen.

"Als ik erover nadenk, is alles wat in mijn gedachten opkomt een gedicht".

Belle en het beest: een klassieker vernieuwen De laatste aanpassing van Belle en het Beest handhaaft de boodschap van "schoonheid is van binnen", maar met een bijgewerkte en meer omvattende visie. Meer lezen "