Sappho van Lesbos biografie van de vrouw het zwijgen opgelegd

Als we denken aan het oude Griekenland, hebben we een oneindigheid aan mannelijke namen: Plato, Aristoteles, Socrates, Epicurus, etc. Of het nu gaat om politiek, filosofie, wiskunde of literatuur, de waarheid is dat er zijn maar een paar vrouwelijke namen; en niet alleen in Griekenland, maar in onze hele geschiedenis. Onder al deze mannelijke namen verschijnt er één die schittert met zijn eigen licht: Sappho van Lesbos.

Sappho van Mytilini, Sappho van Lesbos of, soms, gewoon Sappho ... Verschillende variaties voor een enkele vrouw, een vrouw wiens poëzie gefragmenteerd is aangekomen, het zwijgen opgelegd door de tijd. We kennen amper feiten over zijn leven, alles wat we over haar weten, zijn niet meer dan veronderstellingen die uit haar verzen worden getrokken.

De poëzie van Safo is een volledig vrouwelijke poëzie, waar alles met betrekking tot mannelijk wordt verbannen. De kracht, de onbeschoftheid, de houdingen die het meest met de mens verbonden zijn, hebben geen plaats in zijn verzen. We houden slechts een klein deel van al zijn productie bij, maar Sappho's poëzie is zo belangrijk dat hij zelfs een soort vers en vers benoemt: de sapphische strofe en het sapphische vers.

Homoseksualiteit, vrouwelijkheid, poëzie en stilte ... Zijn poëzie wordt vandaag de dag nog steeds het zwijgen opgelegd, zowel in de tijd als in de klas. En er is nauwelijks sprake van Sappho en zijn gedichten worden niet gereciteerd. Stilte heeft de poëzie gemarkeerd van deze vrouw wiens leven nog steeds verpakt is in mysterie, idyllisch en hypothetisch, we weten heel weinig zeker.

"In woede is niets beter dan stilte".

-Safo-

Safo in een context plaatsen

We zijn ons bewust van het grote belang van Sappho al in het oude Griekenland, zoals het was opgenomen in de lijst van de negen lyrische dichters. Dat wil zeggen, de lijst van dichters beschouwd als canon, die auteurs waardig studie en wiens werk moet worden nagebootst. Zijn invloed was zodanig dat Plato het als de tiende muze kwam catalogiseren.

Sappho leefde het grootste deel van zijn leven op het Griekse eiland Lesbos tussen de zevende en zesde eeuw voor Christus. Er is ook gezegd dat hij een korte periode op Sicilië doorbracht. Behorend tot de aristocratie, lijkt het erop dat hij een school of een vrouwencirkel heeft gesticht die bekend staat als "The House of the Muses". Andere vrouwen die tot de aristocratie behoorden, woonden deze school bij, waren voorbereid op een huwelijk, maar ze leerden ook poëzie, slingers, enz..

Sommigen hebben een bepaald religieus onderdeel geïdentificeerd in "The House of the Muses" in verband met de cultus van de godin Aphrodite. De poëzie van Sappho is nauw verbonden met deze godin, we hebben het gedicht Ode aan Aphrodite. Deze school kan op een bepaalde manier worden vergeleken met de Platonische Academie, maar is exclusief voor vrouwen. Naast de huwelijkse odes componeerden ze nog een andere gedichtenklasse, studeerden dans, kunst, enz..

In tegenstelling tot andere kernen die jonge meisjes voorbereidden op het huwelijk, werd op de school van Safo het moederschap niet zozeer gevierd, maar liefde. Vrouwen waren niet alleen gedegradeerd om kinderen te verwekken, maar ze probeerden ook schoonheid te benaderen, het plezier van liefde. Dit alles zal worden weerspiegeld in zijn poëzie, iets dat contrasteert met de mannelijke poëzie, bestemd voor helden en oorlogen.

Je verzen

De poëzie van Sappho wordt gekenmerkt door perfectie, omdat het intiem en sentimenteel is, in duidelijke tegenstelling tot de mannelijke epische poëzie. In een gemilitariseerde samenleving redt Sappho liefde, het vrouwelijke, wijkt af van de politiek en omhult ons met een grote sensualiteit. Hoewel in de poëzie het politieke niet plaatsvindt, denkt men dat het bepaalde politieke implicaties had, steunend op de aristocratie tegen de democratie (begrepen in de context van de tijd, niet in de huidige). Deze opstandige houding zou degene zijn die haar zou hebben gestuurd naar ballingschap op Sicilië.

In zijn verzen zien we dat Safo onderhouden relaties met een aantal van zijn studenten, maar er wordt gezegd dat ook met mannen en dat hij zelfs een dochter had. In tegenstelling tot wat er eeuwen later zou gebeuren, waren in zijn periode niet zo veroordeelde homoseksuele relaties. We kunnen in Safo een revolutionair zien, omdat ze zich verwijderde van wat de epische poëzie van die tijd dicteerde en trouw was aan zichzelf, met een intieme, erotische en gevoelige poëzie.

Sappho paste het Eolische vers aan en was de voorloper van wat nu bekend staat als sapphisch vers en sapphisch vers. De sapphische stanza is samengesteld uit vier verzen: drie sapphische hendecasyllables en één adnian pentasyllabic. Volgens de DRAE is het sapphische couplet: "in Griekse en Latijnse poëzie, vers samengesteld uit elf lettergrepen verdeeld in vijf voet". Safo revolutioneerde niet alleen het thema van de poëzie, maar was ook innovatief in zijn vorm.

Met de opkomst van het christendom en, vooral, tijdens de middeleeuwen, waren veel van Sappho's verzen verloren, verbrand of verboden. Ondanks deze opgelegde stilte, overleefde Sappho en sommige latere auteurs zoals Petrarca, Byron of Leopardi zorgden ervoor dat zijn figuur niet in de vergetelheid raakte. Het is geen toeval dat Catulo Lesbia koos als een naam voor zijn geliefde, in duidelijke zinspeling op het eiland Lesbos.

De sapfische liefde

We kennen verschillende geliefden in zijn poëzie, maar vooral Atthi, aan wie hij verschillende verzen wijdde. Het gedicht Vaarwel tegen Atthi Het verhaalt Sappho's lijden wanneer Atthi wordt gestuurd om met een man te trouwen. Deze liefde is bovendien wederzijds en beide voelen pijn wanneer ze moeten scheiden. Liefde in Sappho is niet onwerkelijk, het is geen contemplatie zoals het gebeurt met veel mannelijke auteurs, maar het is gekoppeld aan zijn eigen persoon.

in Ode aan Aphrodite, Safo stelt een nieuwe revolutie voor: hij praat over jaloezie, begeerte, verdriet ... Dit soort gevoel werd niet behandeld in het oude Griekenland en werd verbannen naar het goddelijke. De verklaring voor deze gevoelens komt nooit van de aardse voor de Grieken. Sappho gaat echter verder en versmelt het aardse met het goddelijke. In het gedicht smeekt ze Aphrodite om haar te helpen, ze is verliefd op een vrouw die geen aandacht aan haar besteedt, ze klaagt en vraagt ​​om hulp.

Wanneer we spreken over lesbische liefde of sapphische liefde, bedoelen we de Sappho van Lesbos zelf en vandaar de betekenis van 'liefde tussen twee vrouwen'. Liefde was een van de kiemen van zijn poëzie, en ook de reden voor zijn zwijgen. Deze liefde was een puur, individueel, verheven gevoel, de meest gekweekte poëzie waardig. In tegenstelling tot wat later zal worden begrepen, Saffische liefde was niet laag, was niet vulgair of puur seksueel, maar verfijnd. Dus deze vrouwen van "The House of the Muses" waren aristocraten.

Een figuur die zo teder is, zo eenvoudig in zijn taal, in staat om het aardse met het goddelijke te vermengen, kan niet abrupt eindigen. Om die reden, zijn dood is gefantaseerd en zeker ver van de werkelijkheid. Ovidius en vele andere Griekse en Latijnse dichters verspreiden een valse legende over de dood van Sappho. Safo was verliefd op Faon en pleegt in zijn wanhopige passie voor hem zelfmoord door zich in de zee te werpen vanaf een Leucade-rots.

Dit beeld, zo mythisch en zo romantisch, staat in contrast met een van de laatste gedichten die Sappho zelf kon reconstrueren. Een gedicht waarin hij spreekt over ouderdom en het verstrijken van de tijd, waarin hij nadenkt over de jeugd van zijn studenten over de veroudering van zijn eigen lichaam. Zonder twijfel, Safo is een figuur die, nog lang niet het zwijgen wordt opgelegd, verdient te worden gereciteerd, gevierd en geclaimd als een vrouw die al in de oudheid wist te leven zoals ze wilde, geniet van de liefde, de poëzie en het gezelschap van haar studenten.

"Je mooie mussen hebben je uit de lucht laten zakken, door de lucht geroerd door het haastige slaan van hun vleugels".

-Safo-

Big Eyes, de vrouw en de artistieke wereld Big Eyes brengt ons dichter bij de vrouwenstrijd om een ​​plaats te veroveren in de artistieke wereld. Met zijn plussen en minnen redt hij de schilder Margaret Keane. Meer lezen "