11 motiverende films die je zullen inspireren een beter persoon te worden

Er zijn motiverende films die levende documenten worden die de grootsheid van de menselijke geest verhogen. Velen van hen getuigen van de verrassende antwoorden die een persoon op extreme omstandigheden kan bieden. Ze bewijzen ook dat de enige limiet in de geest is.

Veel van deze motiverende films zijn gebaseerd op feiten echt. Sommigen van hen zijn historische gebeurtenissen met conflicten waarvan het grote publiek zich niet bewust was. Anderen wijzen naar die anonieme personages die erin slagen een legende te worden dankzij hun kleine en grote daden.

"Een goede wijn is als een goede film: hij duurt een moment en laat de smaak van glorie in je mond achter; Het is nieuw in elke slok en, net als bij films, wordt het in elke smaak geboren en herboren".

-Federico Fellini-

wat dan ook wij stellen hier een lijst voor van 11 motiverende films die verschillende generaties hebben aangeraakt. De lijst heeft geen vaste volgorde: een van hen kan de eerste plaats innemen. Het zijn de kijkers die moeten beslissen welke beter kunnen zijn dan de andere. Ben je er klaar voor?

Op zoek naar geluk, een van de meest onvergetelijke, motiverende films

Deze film uit 2006 was met in de hoofdrol Will Smith en Thandie Newton en is gebaseerd op echte gebeurtenissen. Het vertelt het verhaal van Chris Gardner, een onafhankelijke verkoper die droomt met een deel van een makelaarskantoor. Hij wordt vergezeld op het avontuur van zijn vijfjarige zoon, die onder zijn hoede staat.

Het bijzondere aan dit verhaal is de reeks extreme situaties waar de protagonist doorheen moet. Hij komt op het punt om te slapen in een opvangcentrum voor daklozen en zware dagen te doorstaan, zelfs zonder hem in de gaten te houden. Het was praktisch onmogelijk om zijn doel te bereiken, maar zijn talent en een ijzeren zal alles een mooie afwerking geven.

De club van de dode dichters

Deze film van de onvergetelijke Robin Williams is een van de meest ontroerende hommages aan poëzie en de leraren. De film ging in première in 1989 en wordt momenteel beschouwd als een echte filmklassieker. Naast een buitengewone fotografie, compileert de film prachtige stukken van het werk van Walt Whitman.

De geschiedenis gaat over een leraar die zijn leer met een methode onderwijst dat geeft passie de voorkeur voor de koude analyse. Het doet dit in het kader van een elitaire en extreem beperkende school. Studenten leren de wereld op een andere manier te zien, dankzij de boodschap die als het rode draadje van de plot dient: "Carpe Diem"Of"Profiteer van de dag".

De jongens vinden de essentie van de poëzie: kijk met andere ogen naar de wereld. Hierdoor kunnen ze hun identiteit opnieuw bevestigen en de moed hebben om bepaalde opgelegde waarden af ​​te wijzen. Het einde is paradoxaal, net als het leven zelf.

De toespraak van de koning

In deze film de beroemde acteur Sir Colin Firth speelt King George VI van Engeland, die last had van een ongemakkelijke beperking van het koninklijk protocol: stotteren. Het verhaalt het proces uitgevoerd door Duke York, de toekomstige koning van Engeland, om deze moeilijkheid te overwinnen. Hij deed het dankzij de hulp van de Australische logopedist Lionel Logue.

In het kader van een reeks wisselvalligheden, de hertog van York werd geconfronteerd met een crisis van de monarchie. Koning Edward VIII, de broer van de hertog, moest afstand doen van de troon toen hij zijn huwelijk met een burger niet wilde ontkrachten.

Jorge moet de monarchie aannemen en is ook verantwoordelijk voor het verklaren van de oorlog tegen Duitsland in 1939, via een toespraak van de radio. Zijn stem moet stevig zijn en zijn woorden krachtig. Hij werd geconfronteerd met een historische gebeurtenis van gigantische proporties. Dat was praktisch het 'eindexamen' van hun leren.

Ze leven!

Een andere van de motiverende films gebaseerd op dramatische, echte gebeurtenissen. Het is de vertelling van wat 'de tragedie van de Andes' werd genoemd, een gebeurtenis die plaatsvond in 1972 in de bergen van Chili. Een vliegtuig met een Uruguayaans rugbyteam stortte neer in een piek. 36 mensen overleefden die in beperkte omstandigheden moesten verhuizen totdat ze werden gered.

Uiteindelijk overleefden slechts 16 jongeren, die mensenvlees moesten eten om in leven te blijven. Het meest opmerkelijke, vanuit menselijk oogpunt, is de houding van "Nando" Parrado. Deze jongen was degene die een steile bergketen overstak met een minimum aan voorzieningen en in de meest precaire omstandigheden om de groep te redden. Hij werd vergezeld door medische student Roberto Canessa.

De film verheft de kracht van de wil en de enorme kracht van solidariteit. Het stelt ook de ethische dilemma's waaraan de overlevenden werden geconfronteerd. Het is de moeite waard om te verduidelijken dat ze allemaal de afwijzing moesten doorstaan ​​van een sector in de samenleving die hun beslissing om mensenvlees te eten hardvochtig in twijfel trok.

Forrest Gump

Dit is een van de meest originele motiverende films in de geschiedenis. Het vertegenwoordigt een andere benadering van een kwestie die terugkeert in verhalen over het overwinnen: intellectuele achterstand. eindelijk wat wordt voorgesteld, is dat er verschillende manieren zijn om met succes het leven onder ogen te zien. Soms gaat het alleen om het hebben van een duidelijk doel.

Forrest Gump is een iconisch verhaal. Het gaat over een jongen met een verstandelijke beperking die ondanks dit toch bereikt wat voor velen grote triomfen zijn. Hij geeft echter een centrale waarde aan liefde, familiebanden en vriendschap. Bereid ook zinvolle verhalen op dit gebied, maar moet de ups en downs van menselijke grillen onder ogen zien.

Temidden van al zijn beperkingen slaagt Forrest Gump erin om een ​​idee te geven van zijn bestaan. Het wordt de protagonist van een voorbeeldig leven en de mentor van verschillende ontroerende transformaties in de levens van anderen.

Een geweldige geest

Het maakt deel uit van de groep motiverende films die een echt verhaal reconstrueren. In dit geval gaat het over het leven van John Nash, een genie van wiskunde die de Nobelprijs voor economie won in 1994. De film vertelt het proces waardoor Nash ziek wordt van paranoïde schizofrenie, precies op het hoogtepunt van zijn carrière.

Het meest interessante is wat er daarna gebeurt. Na het ondergaan van elektroshock-behandelingen en medicatie met zeer invaliderende medicijnen, Nash en zijn vrouw vinden een nieuwe manier om uit het kruispunt te komen dat is geestesziek.

Ze ontdekken dat het liefde en emotioneel contact is met mensen die de stabiliteit kunnen herstellen voor deze intellectueel die zijn hersenen zorgvuldig had gecultiveerd, maar niet zijn hart. De wereld van affecten brengt leren dat niet in boeken of in een klaslokaal kan worden verworven.

De pianist

De pianist is een film uit 2002, met Adrien Brody en geregisseerd door Roman Polanski. Het maakt deel uit van de films die handelen over de gruweldaden van de Tweede Wereldoorlog. Wat anders is, is dat deze keer de film niet gericht is op de gevechten, noch op de grote slagheldhelds. tamelijk maakt een verhoging van het verlangen om te leven, zelfs tussen angst en wanhoop.

De film vertelt het leven van Władysław Szpilman, een Pools-Joodse pianist die door de concentratiekampen trok. Hij verloor zijn hele gezin, maar slaagde erin te overleven in extreme omstandigheden tot de holocaust. Hij hield zijn verlangen om verder te gaan en de troost dat de zin van zijn leven in de muziek was, voortgezet. Te midden van haar kwetsbaarheid kon ze vervolging, ziekte, eenzaamheid en pijn het hoofd bieden.

Philadelphia

Het was in de stad Philadelphia (Verenigde Staten) waar Amerikaanse onafhankelijkheid werd geconsolideerd, geïnspireerd door libertaire waarden en gerechtigheid. Het is niet zinloos dat deze stad juist is uitgekozen om het kader te zijn waarin deze film plaatsvindt, die in 1993 werd uitgebracht. Destijds kwam de kwestie van homoseksualiteit en aids net aan het licht.

De film bevraagt ​​de vooroordelen rond mensen met aids door homoseksueel contact. De hoofdpersoon Andy Beckett (Tom Hanks) moet in een rechtszaak zijn werkgever onder ogen zien, omdat hij hem illegaal heeft ontslagen toen hij ontdekte dat hij HIV-positief was.

Zowel het advocatenkantoor waarvoor hij werkt, als de samenleving als geheel, verwierpen degenen die een andere seksuele optie kozen. Ze konden het niet openlijk toegeven, maar tijdens de proef is bewezen dat dit het geval is. Het einde is ontroerend en verontrustend.

Groundhog Day

Het is een van de motiverende films die halverwege tussen komedie en drama ligt. Ook in een onnauwkeurige grens tussen realiteit en fictie. Het roept in principe een situatie op die absurd lijkt: een man wordt elke ochtend wakker en is altijd op dezelfde dag. De tijd gaat niet vooruit. Hij kwam vast te zitten op een dag die altijd hetzelfde begint.

Wat deze dag onderscheidt van anderen, zijn de acties en reacties die de mens aanneemt voor alles wat er gebeurt. In het begin worden deze acties gekenmerkt door intolerantie.

Beetje bij beetje ontcijfert hij de betekenis van zijn ervaring en uiteindelijk slaagt hij erin om van deze routine dag de beste dag van zijn leven te maken, zowel voor zichzelf als voor anderen.. Wanneer hij leert om te leven, zo te zeggen, hervat de tijd zijn mars.

samsara

Dit was een coproductie tussen India, Duitsland, Italië en Frankrijk, die in 2001 in première ging. Het verhaal gaat over een boeddhistische monnik die na drie jaar diepe meditatie terugkeert naar zijn klooster in de bergen Hij is in het monastieke leven sinds hij 5 jaar oud was en hij nauwelijks de externe wereld kent.

Na zijn terugkeer, kijk naar een steen waarop een vraag is gegraveerd: "Hoe maak je een druppel water niet droog?". Naarmate de dagen verstrijken, kent hij de liefde van een vrouw. Dit brengt hem ertoe om alle waarden in twijfel te trekken waarin hij tot dan toe had geleefd.

Hij verlaat het klooster en begint als een gewone man te leven. Ontdek de grootheid en de ellende die de liefde van een echtpaar tot leven brengt. de finaal, ontdek het antwoord op het raadsel dat op de steen is gegraveerd: "Gooi het naar de zee".

Levenslange gevangenisstraf

Veel menselijke waarden worden in deze film besproken. Er is echter een speciale nadruk op geduld en doorzettingsvermogen. Het is een emotionele film met in de hoofdrollen Tim Robbins en Morgan Freeman. Het vertelt het verhaal van een man die ten onrechte gevangen zit voor de moord op zijn vrouw.

In tegenstelling tot andere gevangenen, was Andy een goed opgeleide man. Dankzij zijn kennis en niet tot fysieke kracht slaagt hij erin een plaats van respect te worden in de gevangenis. Gebruik uw invloed om onderwijs te bevorderen in de veroordeelden.

Tegelijkertijd, Dag na dag, bijna 20 jaar, bereidt hij een vlucht voor die uiteindelijk in staat is om te concretiseren. De film toont een mens die gehecht blijft aan zijn waarden en overtuigingen, zelfs in een decadente omgeving.

Al deze motiverende films zijn echte delicatessen voor liefhebbers van humanistische cinema. Sommigen van hen zijn cultfilms geworden. Bijna allemaal wonnen ze destijds grote prijzen. echter, Hun grote waarde ligt in het feit dat ze erin slagen een bepaald aspect van de menselijke essentie te vangen en een getuigenis van grootheid achter te laten van de mens.

Essentiële films waarin psychologie de hoofdpersoon is. Met films kunnen we een stoornis, een probleem, een specifieke episode begrijpen. Ken zeven die je doen nadenken over de mysteries van de geest! Meer lezen "