Drie advertenties buiten de woede in de pijn

Drie advertenties buiten de woede in de pijn / cultuur

Drie advertenties aan de rand brengt ons een schokkende filmische reflectie over de woede en wanhoop in de pijn. Het is de pijn van een moeder, Mildred Hayes, die in haar stad drie posters ophaalt die de passiviteit van de politie aanklagen na de verkrachting en moord op haar dochter. Deze berichten worden echter verre van met empathie door hun buren beantwoord, maar met groot ongemak ontvangen.

Slechts een paar weken geleden vierde de Hollywood Academy of Motion Picture Arts and Sciences zijn Oscarsgala, en velen waren duidelijk dat ondanks alle eerder ingezette weddenschappen en erkenningen, Drie billboards buiten Ebbing, Missouri (Drie externe advertenties) zou de prijs voor de beste film niet winnen.

"Door liefde komt kalm, en door rust komt gedachte. En soms moet je dingen bedenken, Jason. Het is alles wat je nodig hebt. Je hebt zelfs geen pistool nodig. En je hebt beslist geen haat nodig. Omdat haat nooit iets oplost, maar kalm doet. Probeer het Probeer het gewoon voor de verandering ".

-Willoughby, "Drie billboards buiten "-

Als die drie rode posters in een dorp geplaatst door een wanhopige moeder hun eigen gemeenschap vullen met blaren, ook de film zelf werd door veel Amerikaanse sectoren met evenveel ongemak ontvangen. De film is om te beginnen gelegen in een stad in Missouri, in het hart van de Verenigde Staten, die een subtiele metafoor oproept, helemaal niet ongedwongen..

Daar, in dit dubbelzinnige landschap, zijn we geplaatst in een ogenschijnlijk normaal gebied waar, na a, we ontdekken hoe rechtvaardigheid wordt ontweken en hoe geweld een taal is die in staat is om bijna elke ruimte te articuleren. We zien het in die agenten aarzel dan niet om marteling te gebruiken, zien we geslacht codes in de passiviteit van buren die ervoor kiezen om weg te kijken, en zelfs dan zwarte humor waar alle personages te slepen wonden, trauma's die ook boosheid is soms het enige verlossende kanaal.

Drie posters aan de rand Het is geen comfortabele film, het is een boos en verontwaardigd portret van een vrouw die op zoek is naar gerechtigheid. echter, Het is ook veel meer, omdat zoals elke fabel (hoewel dit zuur en met bittere lijnen is) er een laatste transformatie is. Omdat hoop die penseelstreek is die altijd moet overleven, zelfs in de meest ongunstige en wanhopige situatie.

Drie advertenties aan de rand, een reflectie op de woede in de pijn

Weinig dingen kunnen verwoestender zijn dan het verliezen van een kind. Het lijden wordt echter nog verergerd als dat verlies het gevolg is van een gewelddadige dood, van een moord, van een verkrachting. We kennen allemaal een geval en in deze laatste dagen hebben we in Spanje een gebeurtenis uit de eerste hand meegemaakt die ons ongetwijfeld heeft geschokt. Misschien is dat is de reden waarom het niet moeilijk krijgen we in de huid van Midred Hayes, de vrouw verdacht getrokken expressie en woede, die nog steeds in afwachting van de antwoorden 7 maanden na het tragische verlies van haar tienerdochter.

Het meest opvallende is dat aanvankelijk, dit personage zou ongetwijfeld enig ongemak moeten veroorzaken voor zijn gedragsrecord: het is onvoorspelbaar, zijn dialogen zijn gevuld met walging en minachting, en in feite aarzelt hij niet om geweld te gebruiken bij meer dan één gelegenheid. Echter, Mildred Hayes is de emotionele motor van de film en het is onmogelijk om niet te leven met haar, is het onvermijdelijk niet begrijpen waarom elk gebaar, elke beweging, elke handeling soms genomen door extreem geweld.

We worden geconfronteerd met een personage dat op wonderbaarlijke wijze wordt gespeeld door Frances McDormand die woede gebruikt als reactie op impotentie en kwetsbaarheid. Ze is in zekere zin de incarnatie van die woede die begint bij liefde en die niets anders kan doen dan gillen, dat om zijn wanhoop te visualiseren door middel van drie posters die hiermee wachten, dat er enig resultaat zal uitkomen.

De liefde die ons transformeert

De directeur van Drie advertenties aan de rand, Martin McDonagh werd bekritiseerd op het moment dat voor het zijn een Anglo-Ierse toneelschrijver die wilde een portret van de Amerikaanse heartland geleid door de eenvoudige cliché te tonen: racisme, homofobie, onwetendheid, disfunctionele families, gewelddadig politie, een populatie met geen doelen in het leven, seksueel geweld, machismo ...

Blijf bij de oppervlakkige, verblijf met louter een kritiek op de ongemakkelijke korst die in veel regio's van de kaart van de Verenigde Staten woont, zou zijn om de authentieke grootheid vervat in Drie posters aan de rand. Elk personage vertoont evenveel vermogen tegenover geweld als tegen vriendelijkheid onbeschrijflijker. De mensen die we bereid waren te haten aan het begin van de film, ontsnappen aan onze zekerheid, om ons te verwarren en later transformeren we voor onze ogen in iets nieuws en hoopvols.

De psychologische virtuositeit in de film is enorm, want ondanks de hardheid van de centrale plot met een moeder aan de kaak stellen de politie niets doen in het geval van haar dochter, is er ruimte voor komedie, voor vriendschap, en vooral, voor een hoopvolle brief die spreekt van liefde en dat verander alles.

Er is een mengeling tussen het absurde en het transcendentale waaruit een werk bestaat emoties zijn altijd de echte hoofdrolspelers, zij zijn degenen die echt betekenis geven aan een vreemd scenario waarbij hun personages, ondanks dat ze altijd in "vlammen" zijn, ons betoveren.

Tot slot, hoewel Drie advertenties aan de rand het is niet gebaseerd op een echt verhaal, zijn argument is helaas bekend. Het is de symboliek en de catharsis van al die mensen die hun kinderen hebben verloren en dat ze vandaag nog steeds geen antwoorden hebben, leven tussen hiaten en met de stilte van een samenleving die hen al heeft verlaten. Die posters aan de rand zijn ons geweten, ongemakkelijk voor velen en de enige bron voor anderen.

De vorm van het water: de echte monsters hoe het water is de grote winnaar van de Oscar dit 2018. Een film die laat ons gevoel helemaal hoopvol dat ons uitnodigt om het anders te omarmen, allemaal een liefdeslied om de verschillen. Meer lezen "